時間帶走了一個又一個叱咤風云的帝國，一代又一代帝王的雄心壯志淹沒在歷史之中，只留下一件件精美的藝術品令后人唏噓感慨。而今，杭州文物公司舊藏的仿宋汝窯六棱大瓶亮相2013西泠秋拍文房清玩·古玩雜件專場，此件瓷中重器即將在宋瓷的故鄉開啟新的傳奇。
八百多年前，在鱗次櫛比的北宋東京汴梁，一件件精美絕倫的汝窯青瓷被呈入內宮。即便是見多識廣的王公大臣也無不為其宛如美玉的釉色所折服，贊不絕口。宋人葉寘在他的《坦齋筆衡》中記載：“本朝以定州白瓷器有芒，不堪用，遂命汝州造青窯器，故河北、唐、鄧、耀州悉有之、汝窯為魁。”登峰造極的宋代汝窯器，以其端莊、典雅、神秘的自然美征服了世人，更為后代留下了一座難以超越的豐碑。
清雍正·仿汝窯六棱大瓶
款識：大清雍正年制
高：66cm
來源：杭州市文物公司舊藏。
出版：《真藏——文物商店典藏精品》第23頁。江蘇美術出版社。
醉心陶瓷藝術的明清兩朝，鼎盛時期的皇家皆不惜人力財力仿制宋汝窯瓷。能否達到或超越前代，成為帝國是否繁榮強大的佐證。而生活在帝國之下的人們也都有這樣一種情懷：他們將前朝的輝煌看作一把標尺，甚至將其神話，一步步追尋心中的這個“理想國”。在模仿繼承的過程中，創造出更加燦爛的文化。
此件仿汝窯六棱大瓶即是雍正盛世仿古的翹楚之作。六十六公分高的體量一望即帶來強烈的的沖擊和震撼。頸部細長，向下逐漸豐腴，至肩部微有起線，宛若一朵倒扣的睡蓮含吮器身。在淡雅的釉色襯托下，進而營造出忽隱忽現、若有若無的視覺感受，足見制作者對器型的設計斟酌再三。肩部園折，腹身線條富有張力，器型飽滿敦實。腹底內攏后外展圈足，收發有度，形成曼妙的輪廓線。平面呈正六邊形，每處銜接形成折棱既不突兀又不失力度，圓轉柔和渾然一體，彰顯其拼接大器技術的高超絕妙。整器通體施釉，釉色白中泛青，翠美清新。釉水滋潤腴厚，布滿大小縱橫的開片，細碎萬變，猶似冰裂。近底處積釉甚多，隱約可見質如玄鐵的胎足。遠遠望去，深沉的胎足色給淺淡的器身增添畫龍點睛的一筆，使器身更具厚重感。器底正中青花篆體“大清雍正年制”六字方款，字體工整秀美，運筆勁挺有力，為標準官窯款識。六棱瓶的器型、比例、釉色、款識、無一不精，非大國盛世不可為之。
一代宮廷的藝術高度，除國家財力外，還與帝王自身的審美息息相關。雍正皇帝中年登基，近四十年的修學中，積累了深厚的文化底蘊及藝術修養。他飽讀詩書，靜心體悟佛道之心境，形成了內斂、深沉的心性。他在《山居自怡》一詩中寫道：“生平耽靜僻，每愛住深山。百卉從榮謝，雙丸任往還。朝廷容懶慢，天地許清閑。睡起三竿日，仙蹤似可攀。”這種心性在其審美選擇中充分的體現。因此在宮廷器物的制造上，他追求精致典雅，講究宮廷氣質。在御用瓷器中，一改康熙朝的剛勁硬朗，趨向柔美精雅。而宋瓷的內斂含蓄，恰為這位帝王所鐘情。雍正十三年乙卯冬月，唐英在其所著的《陶成紀事碑》中記：“茲舉其仿古、采今，宜于大小盤、碗、盅、碟、瓶、罍、尊、彝，歲例貢御者五十七種，開列于后以志大概。一仿鐵骨大觀釉，有月白、粉青、大綠等三種，俱仿內發宋器色澤。”于此將“大觀釉”列于諸類仿古色釉之首，宮廷上下對宋瓷尊崇由此可見一斑。
縱觀這一期的各式藝術品，不論是工藝品還是繪畫書法，均以簡潔流暢的造型、典雅清新的紋飾、精巧細膩的做工而著稱。盡管材質迥異，風格卻如出一轍。在瓷器制造中，這個龐大帝國的君主沒有滿足簡單的模仿，而是將宋瓷器型釉色的審美法則充分運用，突破了宋代多文房小品的規格。正是基于此，才能有此件六棱瓶這類大型陳設器的誕生。
細細品味，六棱瓶釉質瑩厚，宛若堆脂，扣聲如馨，色澤深得“雨過天晴云破處”之化境。開片深淺相互交織疊錯，彷彿蟬翼蟹爪，繁而不亂，給人以靜謐有序的層次感。
