歷日從頭又一新，直饒燕雀喜新晴。梅花獻歲無邊景，喜鵲今朝第一聲。
柳眼知時王幕綠，草心報國漢朝青。日晴夜雨豐年兆，雨過云開月滿庭。
——宋?許月卿?《歷日》
宜興紫砂藝術的品類繁多，除了茶壺之外，文房器物也是重要品項。北京故宮博物院所藏各式茶具、文房、雅玩等四百余件紫砂器當中，筆者認為以御制五彩堆泥繪筆筒允為甲觀，其藝術成就也非一般良工可以企及。
毋庸諱言，彩泥堆繪筆筒最精之作見于清宮，北京故宮博物院所藏彩泥堆繪圓形筆筒約有七件，此外，南京博物院、天津市藝術博物館、蘇州博物館亦各有一件彩泥堆繪筆筒，其他尚有少量私人收藏。
筆者接觸紫砂卅年，歷來寓目此類五彩堆泥繪筆筒約二十余件，但案頭插屏形制卻為首見，十分珍稀，連兩岸故宮也未曾得見。觀諸此件〈楊履乾制五彩堆泥繪案屏〉，外敷一層桃花色嫩泥化妝土，兩面分別以彩色泥漿堆繪山水、花鳥，作者題名為“梅花書屋”與“喜上眉梢”。不論畫面經營、意境傳達或筆力運用，皆臻妙境，實已將軟泥化為丹青，繪制出一體兩面藝術水平極高的畫作，確是一件充滿書卷氣息的罕見佳作。
▲2016西泠秋拍
清早期·楊履乾制五彩堆泥繪案屏
款識：楊；栯；履；乾
出版：《閑砂輯略》P6-P9，盈記唐人工藝出版社，2012年12月。
尺寸：37×27×0.6cm（不帶座）；15.8cm（座高）
案屏正面“梅花書屋”，布局清雅妍秀，設色深淺有致。構圖采取平遠山水描繪，層次井井，按序布列，以文友泛舟賞梅為近景，畫面左側山石磊磊，峰巒高低錯落，借勢迭升，山勢崇險如累卵。頂峰有兩株龍鐘老松，遠景高樹林立，郁郁蔥蔥，益顯巨巌虬松之奇崛。巌下緩坡有梅花數莖，嘉木蔥郁，巌后有書屋與耳房相連，文士憑窗遠眺。全幅布局左密右疏，虛實相倚，遠近相生，意境高妙，悠遠閑適，煥發寧靜清寂的文人意趣。
右上以黑泥楷書「梅花書屋」「丙戌冬日寫」，紅泥寫印「履」「乾」。古代文人雅士多愛梅花，以其高潔傲雪。明代唐寅繪有〈梅花書屋圖〉，張岱則有《梅花書屋》一文，文曰：「…梅骨古勁，滇茶數莖，嫵媚其旁…余坐臥其中，非高流佳客，不得輒入。」顯見能在書屋周遭種上幾莖梅花，在文人眼中是何等清雅的想望。
案屏另面主題為“喜上眉梢”，畫面有花鳥湖石，老干堅韌古拙，嫩枝挺拔飛揚，點點白梅，斑斑怒放，競相吐蕊，盡顯梅花的勁峭冷香，傲骨豐韻。整體構圖仍采左密右疏，掩映有致，展現生機盎然的藝術效果。右上以黑泥楷書「喜上眉梢」「丙戌仲冬仿宋人本」，紅泥寫印「楊」「栯」。
此一插屏雖然一面是山水一面是花鳥，但作者很巧妙的緊扣「梅花」，以此作為前后呼應的連結。如果說前面的「梅花書屋圖」是攝影鏡頭的廣闊遠景，那么背面就是望遠鏡頭拉近之后，所捕抓到的枝頭景致。宋朝詩人王炎有一首《和游堯臣出郊》詩曰：「小窗獨坐怯輕寒，一穗香云遶博山。鵲語怱怱來屋角，梅花點點下欄干。」圖文兩相對照，我們彷佛就瞬間走入圖畫中，成了梅花書屋主人：春寒料峭的早晨，在博山爐的氤氳暖意中，漫讀詩書，忽然一陣鵲語啁啾，抬頭望向窗外景致，原來是一對喜鵲正在枝頭嬉戲跳躍，百囀報春，空氣中彌漫著一股淡淡幽幽梅花香。就這樣，我們從這片案屏中，滿足了視覺、聽覺、嗅覺的美好遐想。
大凡彩泥堆繪的佳者，每多見“楊”姓名款，推測彩泥堆繪藝術很可能是清初時期，宜興楊氏一族的獨家技藝。傳世所見彩泥堆繪的作者有楊履乾、楊季初、楊季（繼）元等人。然而關于楊氏一族的史料卻是十分有限，僅見清·唐仲冕《重刊荊溪縣志》卷四（清光緒刻本）：「楊季初，菱花壺甚工，與陳漢文同時。」另據嘉慶二年李先榮、寧楷的《嘉慶增修宜興縣舊志·藝術》：「陳漢文，雍正時人。」乃知楊季初為雍正時宜興陶工。
那么同樣擅長此技的楊履乾呢？這件五彩堆泥繪案屏給了我們若干寶貴的訊息：兩面的紀年皆為「丙戌」，查清初丙戌有康熙45年（1706）與乾隆31年（1766），很顯然，當取前者康熙，因為「履」含有實行、踐踩之意，此名隱意「踩踏乾隆」，因此斷無可能行諸乾隆朝。此外，此屏兩面泥繪手法一致，色泥呈色相同，顯出自同人之手，兩面署名：「楊栯」與「履乾」當是同一人，意即楊栯，字履乾。
以器尋人，以器補史，真正的紫砂史泰半是寫在紫砂器上的，我總是這么認為。
文 / 黃健亮
